《点绛唇》—2026 当代女画家邀请展于 4 月 2 日下午在江苏省现代艺术馆启幕，此展汇集了雷苗、潘东篱、姚媛、王葱葱、高茜、许静、徐华翎、王静、于磊、祝铮鸣、韩荷、王水怡共 12 位当代知名女性艺术家的最新作品，涵盖水墨、工笔、书法等多种艺术形式，代表了当代女画家群体的一流水准。

12 位女艺术家年龄跨度近20岁，大多与南京有千丝万缕的联系。本次参展的作品承载着她们的感悟与思考，均跳脱出传统，呈现出不同的特色。

南京书画院山水所所长，南京开明书画院院长姚媛的工笔画虽扎根中国水墨绘画的传统根基，但打破山水、花鸟与人物等画种之间自古以来的彼此隔离，将现代符号融入传统绘画，形成了自己的鲜明的绘画艺术风格；著名艺术家潘东篱的作品强调意象的寓言性与技术的共生，演绎出一种以“现代未来式”为时间观的绘画新语法，更令参观者惊喜的是，此次展出的潘东篱的作品尝试了更多元的材料及艺术呈现形式，令人耳目一新；南京书画院专职画家许静的“书法”突破了规训，让书法成为身体与精神的持续对话，正如现场的一位嘉宾所言，虽是书法作品，与众多画作一起呈现，没有一丝违和感；在开幕当天举办的学术研讨会上，南京大学艺术学院副研究馆员王静介绍自己的作品《草与沙》，她说，在自然界中不可能有这种绿油油的草与沙，这是精心维护的高尔夫球场，花费大量金钱，供少数人玩乐，她想用隐喻的方式抨击这种消费主义；中国艺术研究院文学艺术院专职画家高茜带来了新作《孔雀》系列，不同于她过去作品中的“古画残片、器物纹样与私人影像叠印重组”，专注事物本体，这位 20 多年前率先突破传统的画家，在新作中体现出精神的回归；浙江画院工笔画所所长王葱葱以女性视角对“牡丹”重新赋形，让观者能体会到女性温润的节律与体温；两位80后的女画家——著名艺术家、南京开明书画院副院长韩荷与当代水墨艺术家王水怡，更是以独特的视角切入当代水墨，尝试用画作链接情绪、探索自我、生命、自由。

众多艺术家前来出席开幕式。中国工笔画学会副会长、江苏省国画院原副院长喻慧，著名史论家、鉴定家、书画家萧平，南京书画院山水研究所所长、南京开明书画院院长、江苏省民进开明书画院副院长、南京政协书画院副院长姚媛等嘉宾莅临现场。活动上，喻慧表示：“女画家最令人感佩之处，在于她们始终不愿安于舒适区。此次展览不仅让我见到了这些优秀的创作者，更欣喜地看到了她们持续迸发的新思考。”萧平则从展名切入，精妙地指出：“‘点绛唇’这一展名非常有趣。中国山水画中有一种‘浅绛法’，仅以一点点红颜色点染山水，正如当下这样一个属于女性的、绽放才华的大好时光。”姚媛则表示，作为70后女艺术家，她深感女性艺术群体始终游走于传统与当代之间。她希望在传承前辈引领的同时，不断推出面貌多元的女艺术家展览，让每一种创作都能在春天里竞相绽放。此次画展的成功举办，离不开孙磊和姚媛两位艺术家的发起与共同努力。

正如此次画展的策展人、著名诗人、艺术家孙磊所言，用“点绛唇”这一词牌名作为 2026 女画家邀请展的主题，不仅是一个古典意象的挪用，更是一次对女性主体性语言的当代诠释，意在探讨以水墨或中国画语言方式为出发点的女性画家群体，如何以柔韧的笔触重构传统符码，在当代语境中激活被遮蔽的感知维度，与历史对话，与时代共谋，与自我和解，获得一种既内敛又明晰的生命节奏与精神锋芒。

画展将一直持续至6月1日，感兴趣的观众不妨前去参观，享受这场视觉与思想的盛宴。

编辑：魏静